Capas de significado: Mis creaciones favoritas en técnica mixta
Guardián y amigo La presencia protectora de un perro leal junto a un niño pone de relieve la confianza y el compañerismo, que cobran vida a través de pigmentos cálidos y terrosos.
El arte siempre ha sido para mí un viaje hacia la presencia, una experiencia de inmersión en la que el tiempo parece detenerse. Más allá de la fotografía, me apasionan las obras de arte con técnicas mixtas, un proceso que es a la vez táctil y transformador. Estas creaciones son obras maestras de artesanía manual, donde cada trazo, cada textura, lleva intención y autenticidad.
El abrazo Un tierno momento compartido entre la futura madre y el futuro padre, su cercanía enmarcada por capas de textura y sutiles tonos azules.
El vínculo de las hermanas Los tonos terrosos y la delicada iluminación captan la fuerza y la serenidad de este vínculo, enfatizando la profundidad de su conexión.
A diferencia de los filtros digitales o las técnicas de pintura por números, el arte de técnica mixta hace honor a materiales y tradiciones intemporales. En nuestro trabajo, integramos óleos, pigmentos terrosos, láminas de oro y plata, cera y fotografía en blanco y negro para crear piezas texturizadas y profundamente vivas. Cada uno de estos materiales tiene su propia historia y añade capas de significado a la obra final. El resultado es un arte original que habla tanto de la belleza intemporal de su creación como de las historias humanas que pretende contar.
A lo largo de los años, hemos creado muchas obras, algunas de las cuales tienen ya más de una década. Estas obras siguen cautivándome, cada una de ellas es una poderosa declaración sobre la intemporalidad del arte y la profunda belleza de su tema: el ser humano.
Crear una obra de arte en técnica mixta es un proceso meticuloso. Comienza con una imagen, a menudo una fotografía en blanco y negro, que sirve de base. A partir de ahí, construimos capas con pigmentos y pintura, mezclando elementos naturales como cera y pan de oro y plata para evocar profundidad y emoción. La cera, con su capacidad para preservar y realzar la textura, sella la obra con un acabado onírico que la hace parecer antigua e inmediata a la vez.
Gracia contemplativa Un retrato sereno bañado en una luz suave y etérea, que transmite introspección y tranquila elegancia.
Cada material tiene un propósito. Los pigmentos terrosos enriquecen la pieza con tonos naturales, conectándola con los elementos. Las láminas de oro y plata añaden una belleza etérea, captando la luz de formas siempre cambiantes. Estos materiales permiten que cada pieza cuente su propia historia con presencia y sutil dinamismo.
Una de las mayores alegrías de este medio es cómo el arte madura con el tiempo. Los materiales envejecen con gracia y las texturas y pátinas se hacen más profundas. Me encanta volver a visitar obras antiguas y ver cómo siguen evolucionando, casi como si fueran entidades vivas. Algunas piezas que creamos hace diez años parecen hoy más actuales que nunca, lo que da fe tanto de la artesanía atemporal como de las historias humanas perdurables que contienen.
Cada pieza es un reflejo de presencia y humanidad. Celebra la belleza del ser, la riqueza de la identidad y el poder silencioso de la emoción. Los temas que retrato -ya sean individuos, familias o expresiones abstractas de la experiencia humana- se elevan a través de este proceso y se transforman en reliquias que hablan a las generaciones futuras.
Si está interesado en una sesión de retrato con Jérôme Scullino, escríbanos a estudio@jerome.art .
Alegre inocencia La risa de una niña irradia calidez y energía, su espíritu juguetón capturado en ricas texturas orgánicas.
Fuerza en la quietud La postura dominante pero tranquila de la figura invita al espectador a reflexionar sobre la fuerza interior y la presencia.
Sombras pensativas Una sorprendente composición en blanco y negro que enfatiza la contemplación tranquila y la fuerza del sujeto.
Hermanas bailarinas Dos niñas bailan juntas, su movimiento y alegría capturados en dinámicas texturas y ricos tonos terrosos.
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